5 разлога зашто је 1917. највећи ратни филм 21. века (и 5 зашто његова писма из Иво Џиме)

Жанр филма Рат има гомилу невероватних записа из 21. века као што су Фури и Блацк Хавк Довн. Али два највећа Ратна филма 21. века свих времена увек ће бити 1917. и Писмо из Иво Џиме. Који је бољи од та два?

Иво Џима: Прича се дешава из непријатељске перспективе

Колико често наиђете на филм који подржава Холивуд који прича причу о Другом светском рату из перспективе сила осовине? Мало. Већина ратних филмова се фокусира на савезничке напоре. Иако имају вредне приче за поделе, постоје многе приче са јапанске и немачке стране рата које остају игнорисане. Иво Џима је био једно од последњих бојних поља за рат између Америке и Јапана током Другог светског рата. Јединствен је не само због своје необичне перспективе за приповедање, већ и због тога што заробљава срце и душу непријатеља, дајући нам прилику да их видимо као људска бића која су само пијуни, под контролом владајуће елите.

1917: Тхе Оне Таке Цинематограпхи

Када први пут погледате 1917, одузело би вам дах. Не шалимо се, то је импресивна кинематографија заснована на ономе што изгледа као снимак из једног кадра. Цео филм изгледа као да је то једна непрекидна сцена од почетка до краја, без икаквих резних сцена. У стварности, 1917. је комбинација више сцена које спајају вишеструке паметно урађене монтаже. Целокупно искуство гледања филмова из 1917. је тако проклето узбудљиво и привлачно да понекад заборавите да сте само обичан гледалац.

Иво Џима: Иствуд, Спилберг и Јамашита – Свето тројство филмског стваралаштва

Мало филмова би се могло похвалити подршком коју имају Писма из Иво Џиме. Ратни филм на јапанском језику из 2006. има три велика имена везана за њега. Стивен Спилберг је тај који га је произвео. Филм је режирао Клинт Иствуд, веома успешан глумац и редитељ. Ирис Иамасхита написала је сценарио. То је њен први покушај да напише холивудски сценарио. Испоставило се да је тако добро да је била номинована за Оскара за свој рад. Јамашита је израстао у легендарног писца у највишим ешалонима Холивуда. Своје путовање започела је овим филмом.

Можда ће ти се свидети и: Холивудске звезде које сте заборавили играли су негативце у познатим филмовима

1917: Револуционарни визуелни прикази

Визуелна кинематографија филма је такође нешто што треба похвалити. То је као песма светла. Филм почиње суморним бојама и суморним окружењем. Како се радња згушњава и прича постаје све занимљивија, боје коришћене у сцени се мењају. Контраст боја је толико различит и јединствен за сваку сцену да се запитамо да ли још увек гледамо исти филм. Чак и музика употпуњује дотичне сцене, што је феномен незапамћен у модерној кинематографији.

Иво Џима: Нема главног протагониста, што дозвољава филму да се фокусира на јапанску војску као целину

Шта добија рат? Тенкови и топови, авиони и ратни бродови? Или је то стратегија и тактика? Рат се не добија мецима, већ људима који пуцају из оружја. Рат добијају људи. Дуго су се ратни филмови фокусирали на једну особу, предвиђајући њену страну приче. И требало је да ту причу схватимо као укупни заплет битке која се одвија. У Писмима из Иво Џиме нема централног лика. Филм се понекад фокусира на генерала Курибајашија, али то су прилично пролазни тренуци. Филм се фокусира на јапанску војску. Прича о многим пешацима који свакодневно ходају по дасци, а не само на једној централној фигури.

1917: Суптилност је назив игре

1917 је ратни филм. И до овог тренутка, сви смо схватили да је рат, у свој својој суштини, заиста лоша ствар. То доводи до патње и агоније невиђених размера. Публику не треба поново учити зашто је рат лош. То је нешто што већина ратних филмова заборавља, понављајући исту моралну лекцију изнова и изнова. 1917. не губи време на слање исте поруке. Уместо тога, ослања се на суптилне облике комуникације. Филму је потребно врло мало времена да се фокусира на насилне и крваве слике. Чак и када се налази у шатору војне болнице, игнорише се дрска употреба насиља и крвопролића да би се филм проширио у ратни жанр.

Иво Џима: Врхунски наступ Кена Ватанабеа као генерал Тадамичи Курибајаши

Знамо да Писма из Иво Џиме немају строгог протагониста. Али се више него често фокусира на лик Кена Ватанабеа - генерала Тадамичија Курибајашија. Курибајаши је веома разрађен и добро промишљен лик. Он је изложен америчком начину живота тако да не верује јапанској пропаганди демонизације Американаца. Он саосећа са њима. Али то не значи да је његова лојалност под знаком питања. Курибајаши је непоколебљив патриота и даће живот за своју земљу. А то понекад доводи до тренутака интензивног сукоба у њему. Кен Ватанабе успева да изведе ове невероватно тешке глумачке тренутке са релативном лакоћом.

1917: Боље приказује ужасе рата

Само зато што не приказује људе разнесене на комаде митраљеском ватром или артиљеријом не значи да нема гарнитура натопљених крвљу. Једна од првих сцена укључивала је два протагониста који пролазе кроз Ничију земљу, део земље прекривен са толико мртвих тела да бројчано надмашује муве које лебде изнад њега. Још једна сцена која укључује замку која се случајно активира унутар напуштеног непријатељског кампа је такође призор који треба посматрати и пазити.

Иво Џима: Ратни филм на страном језику који тешко погађа, стварно тешко

Писма из Иво Џиме можда припадају ратном жанру. Али никада није направљен да исприча причу о бици. Требало је да исприча причу о томе како дужности и одговорности могу да утичу на колективну друштвену савест целе нације. Да су јапански војници, упркос томе што нису хтели да се боре, били приморани да учествују у рату од којих би се већина клонила. Они су се само укључили у кампању да заштите своју земљу и своје породице. У филмовима има више сцена које су толико дирљиве као када Саиго види залазеће сунце и на крају се насмеши. Када су археолози коначно пронашли закопана писма мртвих јапанских војника 2005. године, могли сте чути како њихови звуци одјекују у ваздуху. Филм има доста суза.

Такође прочитајте: Оскари: 16 непријатних тренутака са доделе награда 2021

1917: Одржава елемент адреналина током целог трајања

Било да се ради о кинематографији у једном кадру, врхунској глуми или супер набијеној визуелној привлачности из 1917. године, филм има високе резултате у основи у свим категоријама. У поређењу са Писма из Иво Џиме, 1917. има Кс-фактор. Агресиван је и истражује елемент рата. Писма из Иво Џиме имају прилично пасиван приступ и фокусирају се на елемент људских живота у питању, а не на сам рат. Као резултат разлике у приступу, 1917. успева да нам пружи врхунац који би могао бити један од највећих икада у историји филма. Као ратни филм, сцена која приказује узбудљиву последњу трку протагонисте усред свих експлозија је незаборавна.