ДЕФИНИТИВНИ приказ Бетмена (ВИДЕО)

У ово ФандомВире Видео есеј, истражујемо зашто је ОВО ДЕФИНИТИВАН приказ Бетмена.

Погледајте видео испод:

претплатити се и притисните звоно за обавештења да никада не пропустите видео!

Фандомвире Видео

Ис Бетмен: Анимирана серија ДЕФИНИТИВНИ приказ Бетмена?

Ово... је можда НАЈВЕЋИ приказ Бетмена који се икада појавио на екрану.

Издање у септембру 1992. Бетмен: Анимирана серија се учврстио као један од највећих цртаних филмова икада створених док истовремено редефинише осветника кроз употребу јединствених техника анимације, искрен и добар приступ својим зликовцима, и један позоришни глумац невероватно јединствен поглед на Мрачног витеза који ће заувек постати икона .

Бетмен: Анимирана серија је врста адаптације стрипа муње у боци која се дешава једном у животу. Довољно прикладан за породицу да се емитује као суботњи јутарњи цртани филм, док је довољно зрео да одјекне код одрасле публике. До данас, наставља да живи кроз обожаватеље који га деле са сопственом децом.

Али шта је то направљено Бетмен: Анимирана серија тако узбудљив успех?

Можда аспект Анимирана серија оно што је најзаслужније за његов успех је његова серијска природа. Иако је било доста сјајних Батман филмови, не Батман пројекат је успео да ухвати истински стриповски осећај као и овај. У то време, стрипови су пролазили кроз сопствену еволуцију - од ранијих, разигранијих стрипова до расположенијих графичких романа који су постајали све популарнији.

Бетмен: Анимирана серија успева да САВРШЕНО ухвати средину у том тонском помаку. Знајући да су примарна публика емисије била деца, наравно, не улази у потпуности у најмрачније елементе неких од нихилистичкијих схватања осветника. Међутим, позајмљује неке ритмове карактера из тих верзија, што резултира много зрелијим и богатијим приступом.

Сегментирана природа емисије такође је погодна за тему ноир-ескуе која би серију вратила Бетменовим детективским коренима, слично као Матт Реевес Тхе Батман 2022. Свака епизода у суштини изгледа као случај који Батман треба да реши. Иако постоје неки лукови који трају више од једне епизоде ​​и понављајући се ликови који се враћају током сезона серије, структура анимиране серије је много више у складу са оним на шта су љубитељи стрипова можда навикли, при чему свако издање има јединствену причу унутар већи лук.

Трајање сваке епизоде ​​од 22 минута значи да је приповедање много сажетије. Иако постоји неколико прича о дуплим епизодама, већина лукова се лепо заврши за мање од пола сата — што је огромна супротност са трајањем од два и више сата већине Батман филмови, прављење Анимирана серија много лакши сат.

Срећом, креатори емисије користе ову прилику да прошире Готам на начине које раније нисмо видели. За разлику од филмова, који имају тенденцију да користе више познатих и признатих негативаца, Бетмен анимирана серија био је у могућности да крене у нејаснијем и јединственом правцу, истражујући сумњиве стране Готама које су у то време биле непозната територија.

Анимирана серија прилагођава антагонисте које никада раније нисмо видели на екрану, па чак и ствара неке нове који се никада нису појавили у стриповима. Има неких замаха и промашаја, као што бисте очекивали од емисије која обухвата више од осамдесет епизода, али постоји једна ствар која серији никада не недостаје: амбиција.

Ова амбиција се протеже и на визуелни стил емисије, која је имала сасвим другачији приступ анимацији. Пошто је емисија желела да створи мрачнију атмосферу, позадине су биле исцртане на црном папиру — метод који се користио да би поставка изгледала тамније и готичније, уз уштеду на трошковима због сулуде количине мастила која би била потребна за створи ову врсту Готама.

то је јасно Бетмен: Анимирана серија нуди јединствен мрачни поглед на свет Готама. Док је итерација лика Адама Веста била више луцкаста и откачена, а на визију Тима Бартона утицао је сабласни свет немачког експресионизма, анимирана серија је била чврсто укорењена у мрачном свету ноир филма који је, вероватно, савршено пристајао за лик којег сви познајемо као највећег детектива на свету.

Говорећи о тамном тону, Бетмен: Анимирана серија ту такође почињемо да видимо како кривица и туга због смрти његових родитеља постају главни део Бетменовог лука. Иако је његово сироче детињство одувек било део приче о пореклу Бруса Вејна, прича од две епизоде ​​„Два лица“ је један од првих пута када видимо да се лик у потпуности помирио са тежином коју је ова траума имала у његовом животу.

Овај аспект серије је оно што је изнедрило невероватан портрет Кевина Конроја Крсташа са огрнутим огртачем — који је и данас омиљен код обожаватеља. Иако смо у недавном видеу изнели аргумент да је Мајкл Китон најбољи Бетмен у живој акцији, обавезно га погледајте ако већ нисте, тешко је тврдити да постоји нијансиранија верзија осветника од већ смо видели адаптиране.

Пре свог мандата под капом - па, барем метафорички - Конрој је стекао велико признање за своје улоге на сцени, што му је омогућило јединствен поглед на лик. У једном интервју , ставио је своју улогу Бетмена у контекст рекавши: „Описујете архетипског хероја, скоро као лик Хамлета. Стављао сам то у смислу сценских улога које су ми биле познате.”

Постоји нешто несумњиво јединствено у Конројевом приступу Мрачном витезу, што му омогућава да се издвоји од сваке друге верзије коју смо видели. Наравно, знамо препознатљиво режање Кристијана Бејла, меки и углађени тон Мајкла Китона, па чак и Батфлеков модулатор гласа. Али дајући гласовну представу, Конрој је имао јединствен медиј за рад, у томе што је морао да створи лик САМО својим гласом. Наравно, анимација такође доприноси верзији Бетмена коју видимо, али изведбу је креирао Конројев глас.

Можда је одлучујући знак Конројевог приказа лика то како он мења свој глас када игра плејбоја милионера Бруцеа Ваина, у односу на када игра суперхероја Бетмена. Конројево јединствено схватање правог идентитета лика је довело до ове одлуке. Током једног интервју рекао је, „кључ за играње лика... јесте да личност Бетмена није маска. Прерушен је Брус Вејн.'

Инспирацију је узео од многих великих филмских ноир детектива, уносећи веома њујоршки осећај у лик и његов глас — који се веома разликовао од онога што смо видели раније, и за разлику од свега што смо видели од тада.

Још један део онога што чини Бетмен: Анимирана серија издваја се од осталих делова Бетменових медија - барем у то време - јесте његова склоност зрелом, емотивном приповедању прича. Када БТАС лансирану 1992. године, видели смо сабласну верзију Готама Тима Бартона, као и препознатљиву цампи верзију са Адамом Вестом у главној улози. Али Бетмен: Анимирана серија представља јединствено утемељен и емоционално вођен поглед на имовину, који подсећа на рад Џима Старлина и Френка Милера у стриповима.

Један од најбољих примера овог нијансираног приступа приповедању је „Хеарт оф Ице“, који се сматра једном од — ако не и најбољом епизодом Бетмен: Анимирана серија . Ова епизода хуманизује свог Зликовца на начин на који никада раније нисмо видели Бетмен медије. Узима лик господина Фриза и чини га емпатичним непријатељем са трагичном позадином и племенитом сврхом која покреће његова злобна дела. Покушава да спасе живот своје неизлечиво болесне, криогенски смрзнуте супруге, Норе. Ова нова прича о пореклу и преузимање лика била је толико вољена да је широко прихваћена као канон за лик, чак је и деловала као позадинска прича за верзију Зликовца Арнолда Шварценегера у Бетмен и Робин.

Мада Бетмен се враћа дао нам је дубље негативце него што смо видели у прошлости са Пингвином Денија ДеВита и Женом мачкама Мишел Фајфер, г. Фриз у „Срце леда“ је најкомплекснији негативац којег смо видели до те тачке – и вероватно одржава ту титулу и данас.

Овај тренд хуманизације својих зликоваца и давања им дубље сврхе осим да буду само генеричко оличење зла је нешто што ће се наставити кроз анимирана серија’ трцати. Видимо то и са Тво Фаце, зликовским алтер егом окружног тужиоца Готама Харвија Дента. Иако се чинило да је Били Ди Вилијамс појављивао као Д.А. ин Батман 1989. га је припремала да се претвори у зликовца у каснијим наставцима, никада нисмо имали прилику да видимо тај лик с обзиром да је Бартонов планирани трећи филм у франшизи укинут. Такође смо разговарали о 'Буртонов Бетмен 3' у другом видео есеју, а тај филм је звучао ДИВЉЕ, па га пусти после овог.

На крају, Томи Ли Џонс би играо много глупљу верзију Тво Фаце ин Батман Форевер , али верзија коју видимо Бетмен: Анимирана серија је много нијансиранији, попут портрета који бисмо видели да Аарон Ецкхарт попусти Мрачни витез .

У дводелном луку „Два лица“ видимо како је Харви Дент постао негативац. Почевши као добронамерни тужилац који жели да промени Готам на боље, иако неортодоксним методама које су померале границе онога што је етички прихватљиво, видимо да Дент пати од психотичног слома и на крају постаје жртва несрећне несреће која га спречава да може да се направи разлика између исправног и погрешног. Ова неспособност да препозна своје поступке као погрешне је суштински елемент злочиначког лудила које се често дефинише као ментална болест или болест која онемогућава да неко зна да су њихови поступци злочин или да схвати да су њихови поступци погрешни.

Анимирана серија ради сјајан посао у представљању Дента пре његове трансформације, посебно у погледу његовог пријатељства са Бетменовим алтер егом, Брусом Вејном. То је приступ који смо раније ретко виђали зликовцима — да се повежемо са њима пре него што постали су зликовци, тако да су њихови поступци мање зли и трагичнији када почине злочине.

Наравно, један од најпознатијих портрета негативаца Бетмен: Анимирана серија је верзија Џокера Марка Хамила, коју многи сматрају међу најбољим гласовним изведбама у било којој анимираној серији у историји. Хамил доноси тако пријатну лудост лику, а истовремено показује велику емоционалну дубину, а не можете причати о Џокеру, а да не причате о Харли Квин. Вероватно је најпознатија по својим наступима у живој акцији коју глуми Маргот Роби, али јесте Бетмен: Анимирана серија то јој је дало живот, створивши је да глуми Џокерову девојку, пре него што је еволуирала у сопствени лик.

Док је већи део серијала утемељен и барем флертује са реалношћу, Анимирана серија искористио је свој анимирани медиј како би истражио неке од просторија које нису функционисале у живом формату. Узмите, на пример, „Можда сањати“, у коме Роди Мекдауол глуми негативца Луди шеширџија, хватајући Бетмена у симулацију. Ипак, упркос томе што је ово мање утемељена премиса, она и даље одржава јаку емоционалну срж серије.

Још једна епизода са хировитијом причом која се веома разликовала од онога што смо видели у претходним адаптацијама Батмана је „Суђење“, у којем криминалци из Аркама хватају Бетмена и стављају га на суђење. Фанови ће дефинитивно препознати неке сличности између ове епизоде ​​и сцене у њој Успон црног витеза , у којем Страшило осуђује комесара Џима Гордона на „изгнанство“. Међутим, идеја о причи у којој су зликовци преузели Готам била је потпуно јединствена када Бетмен: Анимирана серија урадио то.

То је јасно Бетмен: Анимирана серија урадио многе ствари које нису биле адаптиране Батман урадио пре тог тренутка, утирући пут будућим филмовима који су постали неке од најпризнатијих адаптација стрипова икада направљених.

Постоји разлог зашто је ова емисија издржала тест времена и наставља да зарађује нове обожаваоце, чак и тридесет година касније: то је вероватно најбоља адаптација Батман стрипови које ћемо икада добити.

Шта мислиш? Ис Бетмен: Анимирана серија УЛТИМАТ верзија Батман прича? Или више волите другу верзију? Обавестите нас у коментарима испод, и као и увек, обавезно лајкујте и претплатите се. До идућег пута!

Пратите нас за више информација о забави Фејсбук , Твиттер , инстаграм , и ЈуТјуб .

Да ли је ово корисно? Хвала на повратним информацијама!