Чудна еволуција Тора у МЦУ (ВИДЕО)
ФандомВире Најновији видео есеј истражује чудну еволуцију Тора у МЦУ.
Погледајте видео испод:
претплатити се и притисните звоно за обавештења да никада не пропустите видео!
Еволуција Тора
Ако бисте некога питали који од суперхероја у Марвел Цинематиц Универсе би био први који би добио четири соло филма, вероватно нико не би одговорио са Тором. Па ипак, ево нас Тор: Љубав и гром , четврти унос у низу који је имао чудан напредак од свог почетка.
Али како смо дошли до ове тачке у којој је Бог грома добио толико шанси да спасе свет? Он једва да је најпопуларнији лик, и док његови филмови стално враћају новац, нису тако уносни као неки други соло излети.
Можда Марвел види да имовина Тхор може бити нешто посебно, и желе да одвоје време како би се уверили да ће то бити како треба.
Први Тхор наишао је на генерално мешан пријем. Има 57 на Метацритиц-у — један од ретких филмова у серији са жутим резултатом на сервису. Међутим, ово је било рано у напретку серије - пре него што је пронашла формулу по којој ће бити направљен остатак франшизе. МЦУ ће касније дефинисати шта ће филмови из стрипова постати, али ова дефиниција се још увек формирала када Тхор изашао.
Први Тхор филм је режирао Кенет Брана, чији су редитељски напори до тада били првенствено адаптације Шекспира. Заправо, Тхор био би Бранахов први у низу мејнстрим студијских филмова које би снимио, а његови наредни филмови су Јацк Риан: Схадов Рецруит , Пепељуга , и Убиство у Оријент експресу .
Бранаг је донео своје искуство у режији ових високих књижевних адаптација Тхор . На крају крајева, лик је заснован на нордијској митологији, тако да има смисла да би адаптација имовине била врло књижевна. Највећа Бранагхова инвестиција у филм била је да публику урони у свет Асгарда, како визуелно тако и наративно, постављајући основу за будуће филмове.
Са визуелног становишта, дефинишућа карактеристика Тхор било обиље холандских углова. Иако то тешко да је нешто спектакуларно у поређењу са оним што се сада ради у МЦУ-у — попут хорор-инспирисаног Мултиверзум лудила или Вукиа инспирисана Сханг-Цхи - било је посебно у време када смо видели само прилично визуелно обичан Челични човек филмови и Невероватни Хулк . Тхор био је први филм у МЦУ који је имао свој стил.
Затим, две године касније, наставак, Тхор: Тхе Дарк Ворлд , постао би један од најоклеветанијих МЦУ филмова до сада. Чак и најжешћи фанови серије боре се да бране оно што је један од најдосаднијих и најсивих филмова који су до сада снимљени у серији.
Део борбе са филмом је вероватно његов избор редитеља. Заменио је Кенета Бранаа Алан Тејлор, најпознатији по режији неких од најбољих епизода ХБО-ове хит фантастичне серије Игра престола . И док прелазите са једне од најепскијих фантастичних емисија свих времена у а Тхор филм који је и сам под великим утицајем жанра фантазије могао би изгледати као природна транзиција, чинило се да је Тејлор научио све погрешне лекције из свог мандата од Игра престола .
Заиста, лоша режија Мрачни свет узроковао је да има бљутавог и заборавног негативца и неке од најмање узбудљивих акционих секвенци у било ком Марвеловом филму до сада. Једини искупљујући фактор филма је Локијева прича, а неки фанови чак кажу да ово функционише много боље као филм о Локију него филм о Тхору.
Па после Мрачни свет критиковали су га и критичари и обожаваоци — барем по стандардима МЦУ-а — само је имало смисла да ће доћи до велике корекције курса. Уђите новозеландски редитељ Таика Ваитити који је тада био најпознатији по снимању култних омиљених комедија попут Шта радимо у сенци и Лов на Вилдерпеопле . Његов радикално другачији правац спасио је серију која је изгледала мимо тачке спаса.
Једина најзначајнија промена коју је Ваитити направио у Тхор власништво је у њега уливало смисао за боју и хумор. Прва два Тхор филмови су углавном били озбиљни афери, уз мало обавезног комичног олакшања, али трећи улазак, Тхор: Рагнарок , је био врло духовит, безобразан филм.
Док су прва два филма смештена првенствено на Земљу и Асгард, Рагнарок постала више међугалактичка авантура за Бога грома и банду. Чини се вероватно да су филмски ствараоци покушавали да искористе популарност филма Чувари Галаксије филмови, као Рагнарок попримио би врло сличан безбрижан, али искрен тон.
Као Гуардианс филмови, Тхор: Рагнарок такође би у великој мери зависило од звучног записа да би створило своју атмосферу. У маркетингу филма је увелико заступљена „Иммигрант Сонг” Лед Зеппелина, која ће постати песма коју ће фанови повезивати са филмом годинама које долазе. Иако звучни запис није толико култан као Авесоме Микес, ипак је био велики део успеха филма.
Филм је такође замахнуо за ограде са својим негативцима у поређењу са претходним Тхоровим излетима. Глумица, добитница Оскара, Кејт Бланчет у улози Тхорове сестре, Хеле, била је храбар избор и она се исплатила јер је Бланшет одиграла незаборавну улогу у тој улози.
А да још више додамо фактор глупости био је секундарни антагонист Џефа Голдблума, Велемајстор. Голдблум игра ову улогу необично на начин који је само он могао. Иако Грандмастер можда није најзначајнији негативац из Марвеловог филмског универзума, Голдблум осигурава да се барем не заборави.
Дакле, ако погледате записник после Рагнарок , постојала су два прилично равнодушна Тхор филмови који нису наишли на добар пријем и још један безбрижнији који су обожавали фанови и критичари. Наравно, Марвел би вратио Ваититија да режира четврти унос у серији - Тор: Љубав и гром .
Али Ваитити се није задовољио само понављањем духовитог тона Рагнарок ин Љубав и гром . Уместо тога, одлучио се за приступ који је спојио неке од мрачнијих елемената из прва два филма са хумором који је био тако добро прихваћен од Рагнарок . Резултат? Наишао је на углавном топао, иако помало равнодушан пријем, заслуживши 66% критичара и 78% публике на Роттен Томатоесу.
Иако то нису лоши резултати, очигледно није ентузијастичан пријем којем су се филмски ствараоци надали. С обзиром да Мрачни свет има еквивалентну оцјену критичара и 75% гледаности, филм није прошао тако добро како би могао. Али зашто је то тако?
Неки од пријема се вероватно могу приписати идеји да је превише добре ствари лоше. Многи су описали Љубав и гром као ' Рагнарок редукс' или чак ' Рагнарок лака.” Али то умањује деликатан баланс који је Ваитити успео да изведе грациозно.
Да, углавном, филм задржава исти безбрижан, шашав тон из Рагнарока, са пуно шаљивих референци на поп културу. Један понављајући гег који је раздвојио фанове исмејао је деценијски мем о вриштећим козама. То је смешно, баш као што би требало да буде сваки филм о суперхероју који држи чекић и носи огртач.
И одлука која делује готово иронично с обзиром на то колико су њихови филмови инспирисали успех Рагнарок , Чувари галаксије би се накратко појавили Љубав и гром . Али њихово кратко и духовито присуство у уводу филма било је одличан показатељ шта фанови могу очекивати од тона филма.
Али, с друге стране, и овај филм има много мрачнију, мрачну ивицу. А хумор који се шири у целом делу заиста исцрпљује одбрану гледаоца, тако да ће емоционални аспекти приче имати значајан емоционални утицај.
Хладно отварање од Љубав и гром је несумњиво једна од најмрачнијих и најмрачнијих ствари која је до сада урађена у МЦУ. Гледање Горове ћерке како умире од глади можда и није визуелно највише узнемирујућа ствар, али је несумњиво у најмању руку узнемирујуће видети како тако мало дете тако страшно пати.
Ова секвенца успоставља Горра на веома убедљив начин и чини га једним од најзанимљивијих негативаца у МЦУ. Иако је неоспорно садиста, па стога публика сигурно не навија за њега, он је морално сложен негативац - нешто што је недостајало Тхор франшизи до сада.
Радња се одвија у Љубав и гром такође су значајно занимљивији од било чега што је урађено у претходним филмовима. Акција је без сумње била најслабији аспект Рагнарок , као што је првенствено заузео задњи део комедије, али за Љубав и гром , Ваитити води рачуна да покаже да може изузетно добро да усмерава акцију.
Јасно најбоља сцена у филму је она која се дешава у Царству сенки. Снимљен у оштрој, прелепој црно-белој боји са пуно контраста, филм је визуелно иновативнији од већине радњи из остатка франшизе. Кореографија је једноставна, али ефикасна, омогућавајући визуелном стилу да носи тежину. Ваитити ефективно враћа критике упућене против Тхор франшизе да је превише сива тако што је направила сцену која је намерно лишена боја.
Мешавина тонова у Тор: Љубав и гром је у великој мери изазвало поделе, али је управо то оно што је Тхор франшиза требало да буде на првом месту. Слично као и титуларни нордијски бог суперхерој, франшиза се борила са мало кризом идентитета и тек је сада нашла свој пут. Надамо се да ће се ово наставити у петом делу серије - и можда закључку ТРУЕ Тхор трилогијом која је започела Рагнарок .
Шта мислите о еволуцији Тора у Тор: Љубав и гром ? Да ли је то природна прогресија стила серије или је то само покушај да се поново ухвати осветљење у боци? Обавестите нас у одељку за коментаре испод.
Пратите нас за више информација о забави Фејсбук , Твиттер , инстаграм , и ЈуТјуб .
